Auf akustischen Instrumenten in zeitgemäßen Interpretationen, die geprägt sind durch die eigenständigen Charaktere und Persönlichkeiten der Bandmitglieder. Darüber hinaus erklingen Beatles-Klassiker sowie B-Seiten, Raritäten und Obskures aus dem vielfältigen Schaffen der Fab Four.

Mit diesem besonderen Profil begeistern und berühren die Fairies seit über 15 Jahren ihr Publikum in ganz Deutschland. Zahlreiche Rundfunk- und Fernsehproduktionen sowie eine große Resonanz in den Print- und Onlinemedien dokumentieren diesen Weg.

The Fairies:

Norbert Krietemeyer – Vocals, Guitar
Moritz Puschke – Electric Piano, Vocals
Tim Fischer – Guitar, Vocals
Thomas Milowski – Bass
Dietmar Hussong – Drums, Vocals

facebook.com/thefairies
www.youtube.com/watch?v=YB_HNZ8nrSs

„Bremer BuchPremiere – eine gemeinsame Veranstaltungsreihe von

Stadtbibliothek Bremen und Bremer Literaturkontor“ – präsentiert:

Tim Jesgarzewski: Für Freundschaft, Solidarität und soziale Gerechtigkeit –Luise Nordhold – Biografie einer Sozialdemokratin 1917-2017. Unter Mitwirkung von Helmut Donat und mit einem Geleitwort von Hans Koschnick

192 S., 63 Abb., Hardcover, 12.80 € – ISBN 978-3-938275-87-0

Begrüßung: Dr. Helmut Hafner

Einführung: Prof. Dr. Wolfgang Schlott

Helmut Donat und Luise Nordhold stellen das Buch vor.

Luise Nordhold, 1917 im Bremer Westen als Arbeiterkind geboren, hat sich nie beirren las-sen. Seit über 85 Jahren ist sie Mitglied der SPD. „Goldene zwanziger Jahre“ gab es für sie nicht. Angefangen hat alles bei den Kinderfreunden „Rote Falken“ und der Arbeiterjugend. Gleichermaßen trug ihr Vater dazu bei, dass sie das Unheil der Nazis früh auf das Land zu-kommen sah. Nach 1933 half sie, Familien inhaftierter Genossen zu unterstützen. Krieg, Ob-dachlosigkeit, Flüchtlingsprobleme, Hunger, Kälte, Währungsreform und schwieriger Wieder-aufbau – stets blieb Luise Nordhold sich der Ursachen von Not und Elend bewusst und verlor sich dabei – selten genug – nie in Rührseligkeit, Wehleidigkeit oder Selbstmitleid. Ungeachtet der deutschen Teilung fühlte sie sich ihren sozialdemokratischen Dresdener Kameraden in der DDR weiter verbunden. Sie setzte sich für die Rechte der Frauen und Kinder, für bessere Schulausstattung und gegen den Rechtspopulismus ein. Freundschaft, Solidarität und Hilfs-bereitschaft standen auch Pate bei ihrem Engagement in der „Arbeiterwohlfahrt“, der Hilfe für Einsame und Alleinstehende sowie bei ihrem Bemühen um eine Aussöhnung mit Israel. Luise Nordholds geistige Beweglichkeit hat der Biografie eine Authentizität verliehen, die außer-gewöhnlich ist und Einblick gibt in das Leben „kleiner Leute“, für die Werte wie Geradheit, Uneigennützigkeit, soziale Gerechtigkeit und ein friedliches Zusammenleben der Menschen und Völker ein zentrales Anliegen sind.

Tim Jesgarzewski, Prof. Dr. jur., Jg. 1978, ist als Rechtsanwalt in Osterholz-Scharmbeck so-wie als Lehrbeauftragter für Wirtschafts- und Arbeitsrecht an der Fachhochschule für Öko-nomie und Management in Bremen tätig. Helmut Donat, Jg. 1947, Bankkaufmann, Historiker und Verleger, zahlreiche Veröffentlichungen zur Geschichte des deutschen Pazifismus und Militarismus, zu den Ursachen und Folgen des Nationalsozialismus sowie zum Völkermord an den Armeniern.

Veranstaltet im Rahmen der „Bremer BuchPremiere“ vom Netzwerk Zukunftsgestaltung e.V., dem Donat Verlag und der etage Bremen

Mirjana & Gastone

Die phantasievolle Denkerin Mirjana trifft auf den authentischen Liedermacher Gastone.Ihre deutschsprachige Musik verbindet tiefgründige und ehrliche Texte mit akustischen Klängen, die die Zuhörer von Pop über Chanson bis hin zum Folk auf eine große Reise durch unterschiedlichste Stimmungen nehmen.Ihr gemeinsames Konzert  in der eleganten und persönlichen Atmosphäre der „Etage Bremen“ verspricht einen facettenreichen Abend. Direkt, ehrlich und nah.

Mirjana: Gesang und Klavier
Gastone: Gesang und Gitarre

mit
Thomas Milowski: Bass, Gitarre und Gesang
Iwan Scaglione: Perkussion
Mirjana

Das Klavier ist ihr Begleiter, die unverwechselbare Stimme ihr Instrument, die Musik der Spiegel ihres Lebens.Mirjana singt positiv melancholische und hoffnungsvolle Songs. Für sie geht Musik über die Grenzen der Seele hinaus, ihre deutschsprachigen Texte sind anfassbar nah und zerbrechlich zugleich. Sie ist eine phantasievolle Denkerin und trotzdem verlieren ihre Songs nicht an Echtheit. Sie besingt direkt und unverblümt tiefgehende Themen und hat keine Angst davor, dem Publikum ihr Herz in die Hände zu legen, denn die Zuhörer finden sich oft selbst in ihren Songs wieder.

www.mirjana-uhde.de

Gastone

Giuseppe Porrello alias Gastone, dieser Bär von Mann, widerstrebt dem Showbusiness der üblichen Musikindustrie und doch oder gerade darum sind seine Auftritte umwerfend – ganz großes Kino. Der Deutsch/Italiener ist Multiinstrumentalist, Komponist, Texter und Produzent in einem und das nun seit über 15 Jahren. So facettenreich seine raue, charmante Stimme klingt, ist auch seine Musik.

In GASTONE findet Giuseppes poetische Seite vollen Ausdruck: Hier ist der Schwerpunkt auf die ergreifenden Texte von Alltagsroutine über politisches Engagement bis hin zu wahren oder geheuchelten Liebesgefühlen gelegt. Sein Singer-Songwriter-Charme, umgewandelt in seinen ganz eigenen Popstil, erobert so die Herzen der Abgestumpftesten. Er macht keine halben Sachen. Jedes seiner Lieder ist bis ins kleinste detailliert, doch Spontanität schwingt immer mit. Authentisch vermittelt er seinen Zuhörern bei jedem Konzert seine aktuelle Gefühlswelt.

www.gastone.rocks

Paul Weigl gilt in der Poetry Slam-Szene als der Performancekünstler schlechthin. Mit vollem Einsatz aller Stimmbänder, gestenreicher Mimik und schier unglaublichen Verrenkungen seiner Gliedmaßen lebt er seine Texte auch körperlich voll aus. Ein literarischer Orkan auf der Bühne.
Um Paul Weigl einmal zu hören, muss man nicht im selben Raum mit ihm sein. Aber man sollte. Denn der Wahlberliner, der durch seine bayerischen Wurzeln am eigenen Leibe in der Hauptstadt erfahren musste, wie sich Ausländerfeindlichkeit anfühlen kann, schwadroniert mit seiner Mimik und Gestik genauso wie mit seiner facettenreichen Stimme und Sprache gegen alles, was sich in seinem Soloprogramm „DeGenerationskonflikt“ im selben S-Bahn-Abteil tummelt. Dabei erläutert er so geist- wie gestenreich, warum die Deutschen in einem erneuten Weltkrieg garantiert als erste sterben werden, warum Peter Jackson der mieseste Regisseur aller Zeiten ist und warum Vegetarier die größten Massenmörder auf Erden sind.

„Mit reichlich Energie, einem schier unerschöpflichen Repertoire an Gesten und einer einmaligen Mimik bringt er seine Texte auf die Bühne. Und das immerhin so erfolgreich und unterhaltsam, dass er im vergangenen Jahr den Vizemeistertitel bei den deutschsprachigen Meisterschaften im Poetry Slam gewann. Kürzlich vertrat er Deutschland bei den Weltmeisterschaften in Paris und schied im Halbfinale nur aufgrund eines Punkteabzugs nach Zeitüberschreitung aus.“ (szene38)
„Paul Weigl kommt mit seinem Texten herum, Dresden, Hamburg, Montréal. Ja, Montréal. Als einziger von fünf Deutschen konnte er beim Blue Metropolis Festival präsentieren, was ihn ausmacht. Intelligente, humorvolle Texte aus dem Alltag, dem Weltgeschehen gegriffen. Er schreibt das auf, was in beschäftigt. Das kann auch mal ein offener Brief an Peter Jackson sein. Kurz und schmerzlos, einfach frei heraus. Da muss man lachen, schmunzeln, wenn er voll Metaphern und Wortneuschöpfungen zu erklären versucht, warum Herr der Ringe nicht so gut ist. Dann hat er uns. Dann ist kein Halten mehr…“ (magdeburger kulturmagazin).

„Und wenn ich wüsste, dass morgen die Welt unterginge, würde ich heute noch ein Apfelbäumchen pfanzen“, soll einst Martin Luther gesagt haben. Bei weitem nicht alle Geistlichen pfegten bis dahin und auch seitdem einen solch leichten Umgang mit der drohenden Apokalypse. Zuletzt am 21. Dezember 2012 warteten viele (vergeblich) auf den Untergang unserer Welt. Ob es dennoch soweit kommen wird und wenn ja, welchen Anteil daran die Politik hätte, versucht das Kollektiv „Mono“ in seiner Leseshow zu ergründen. Natürlich an einem Freitag den 13. Das Ende ist nah!

Sie fragen, unser Gast antwortet. Stellen Sie dem Politikwissenschaftler und USA-Kenner Daniel de Olano Ihre Fragen zum Thema:

„Die neue US-Regierung“

Die USA haben bekanntlich seit einigen Tagen einen neuen Präsidenten: Donald J. Trump. Der ziemlich laute Wahlkampf, seine ihm eigene Art und die erste Woche als Staatschef werfen womöglich viele Fragen auf, die Sie am Sonntag stellen können!

 Wir haben uns mit Daniel de Olano einen profunden und aufmerksamen Kenner der US-Politik eingeladen, den Sie mit Fragen zur neuen Regierung in Washington löchern können.

Mit Donald Trump haben sich die Vereinigten Staaten einen Mann ins Weiße Haus geholt, dem sehr wenige überhaupt eine Chance gaben und der mit vielen altbekannten Konventionen bricht. In diesem neuen Talkformat können und sollen Sie all das loswerden, was Sie zu diesem Thema wissen möchten, während der Moderator und Gastgeber sich dezent zurückhält. Nutzen Sie also gerne die Gelegenheit und lassen Sie sich all das erläutern, was Ihnen auf dem Herzen liegt.

Was auch immer Sie wissen wollen – vielleicht ja etwas zu Mr. Trumps Innenpolitik, was es mit den vielen ersten Dekreten auf sich hat, die er gleich nach dem Amtseid unterschrieb oder wie es parteipolitisch um ihn steht – unser Fachmann wird Ihnen antworten.

Wer nicht unbedingt ans Mikrofon möchte, kann die Fragen auch schriftlich dem Moderator geben.

Die Talkreihe „Fragen Sie die Fachfrau/den Fachmann“ findet von nun an (fast) jedem letzten Sonntag im Monat statt und bietet dem Publikum die Möglichkeit, selber die Fragen zu stellen, auf die der Moderator Peer Gahmert ohnehin nicht gekommen wäre. Eingeladen werden Fachfrauen bzw.  Fachmänner aus einem spannenden, manchmal auch aktuellen Themengebiet. Jeweils sonntagsfreundlich am Nachmittag, damit man hinterher noch bequem, aber vielleicht etwas schlauer, ins Kino, Theater oder zum „Tatort“ gehen kann.

Programm:
20:30 Uhr Lindy Hop Crashkurs
21:00 Uhr Swing mit Frau Jahnz
22:00 Uhr Charlotte`s Swingin´Allstars
Im Anschluss Frau Jahnz an den Reglern

Melancholisch melodiöser Folk
Menschliche Abgründe und die Widersprüchlichkeiten des Lebens sind die Themen der Texte von Ernest Goodyeah. Verpackt in melancholisch melodiöse Folk Hymnen gespielt vom Goodyeah Collective ist jeder Song ein musikalisches Gedicht.

https://www.youtube.com/watch?v=GzFniz07-R4

Melancholische Folk Hymnen mit 4-stimmigen Gesang.

Goodyeah Collective kommen aus Bremen und haben den norddeutschen Rhythmus im Blut. Ihr Sound sind

Man hat den Eindruck, die Songs sind nicht so extrem rockig und deswegen deutlich angenehmer zum Anhören. Einige Songs sind sehr langsam angehaucht und bringen einen zum nachdenken. Die leicht verraucht klingende Stimme rundet die Songs musikalisch ab.
Das Album startet mit dem Song „Rosie“, der gleich ins Ohr geht und einem zum mitwippen einlädt. Eine perfekte Einleitung für eine gelungene CD.
Das die Platte einige Balladen hat, zeigt die Band gleich im zweiten Track. „Flesh on Bones“ ist zum Start deutlich langsamer und wird dann rockiger und schneller. Überrascht gut ist Titel 3, bei dem man das Gefühl hat, man ist in einem Jazz-Salon gelandet. Das sehr lange Vorspiel des Songs lässt kaum vermuten, was noch kommt. Dafür muss man den Song aber selbst hören – Geheimnis!
Goodyeah Collective hat bei diesem Album die verschiedenen Sound-Facetten zu Nutze gemacht. So kommt der vierte Track einem James Bond Soundtrack ähnlich Nahe.
Auch die anderen Songs wurden perfekt in Szene gesetzt. Wir wollen aber nicht zu viel verraten, schließlich soll sich jeder ein eigenes Bild von Goodyeah Collective machen. Das könnt ihr übrigens hier direkt über Bandcamp machen.
Den Jungs ist ein super schönes und musikalisch perfektes Album gelungen. Wer den Folk mag und nichts gegen rockige Stücke hat, findet mit Goodyeah Collective ein fantastisches Album.

Herr Uschi Wacker:

„Eine Punkrockband in einer Person! `Herr Uschi Wacker´ bietet seine akustische Melange aus Worldmusic und Punk mit einer Energie dar, als stünde etwa die zehnfache Publikumsmenge vor der Bühne“ (Weserkurier)

„Der junge Mann spielt durchaus maskuline Eigenkompositionen, die nicht nur nach vorne, sondern auch durch Mark, Bein und Herz gehen“ (The HUH)

„Auch (…) „Herr Uschi Wacker“ bot seine akustische Melange aus WORLDMUSIC und PUNK mit einer Energie dar, als stünde etwa die zehnfache Publikumsmenge vor der Bühne.“ (Weser Kurier)

„Uschi! Nimm uns mit auf A RIDE ON THE WILD SIDE!“ (NOZ)

„Two Hands – One Guitar – HERR USCHI WACKER“ (Aufschrift selbstgestaltetes T-Shirt eines Kanadiers in MexicoStadt)
https://www.youtube.com/watch?v=vRmIYkyOWNA
https://www.facebook.com/herruschiwacker/

 Genussvoll und frei von Schubladen präsentiert Looping Lynda ihr Soloprogramm.

Soloprogramm? Eigentlich nicht, klingt die Cellistin doch – ausgerüstet mit Pickup, Verstärker und einer Loop-Station – mitunter wie zwölf Cellisten auf einmal. wie zwölf Cellisten auf einmal. Mit Worten und Klängen, Händen und Füßen beantwortet Lynda Fragen, die Sie sich so noch nie gestellt haben. Etwa, was eine Cellistin tagsüber macht oder wie aus der Geräuschkulisse einer Straßenbahn Musik wird.

Unterstützt wird Lynda vom Kondraschewa/Chica Piano Duo. Das Duo bringt mit risikoreichem Verve und fast popmusikalisch anmutendem völlig unakademischen Appeal feinst gewobene Interpretationen von anspruchsvoller klassischer und zeitgenössischer Klaviermusik für vier Hände und für zwei Klaviere zu Gehör.

Tanzbare Musik aus der großen Welt der Straßenmusik mit Anleihen von Gegenschlag, Herzschmerz, kurzzeitiger Dramatik mit Rückkehr zur klassischen Beatmusik, Polka und Gypsy-Folk. So ungefähr lässt sich die eigenwillige Mischung der 4köpfigen Band aus Bremen, Oldenburg und umzu grob beschreiben.

BITUME in der akustischen Variante – weit mehr als ein Projekt! Was im Jahr 2015 durch eine spezielle Konzertanfrage begann, hat sich verfestigt und geniesst neben dem klassischen BITUME Punk 4er ein eigenständiges Leben! Durch neue Instrumente und zusätzliche Musiker ergab sich wie von selbst eine neue Perspektive – ein frischer Blick auf die eigene Musik! Die Kombination von tanzbaren Beats, Kontrabass, Piano, Saz und akustischer Gitarre lässt alte und neue Songs von Bitume in neuem und völlig anderem Glanz erscheinen. Das ist nicht viel leiser und auch nicht langsamer, dafür aber aufgeräumter und es lässt mehr Platz für Gesang und die Texte der besonderen Art. Vor allem aber ist es tanzbar und frisch und so als ob die Songs darauf gewartet haben, mal in das neue Klangkleid schlüpfen zu dürfen. BITUME neu erfunden und neu interpretiert!
Swing swing-a-long-Rock-a-Billy-Chanson/Chanson d’amour-PunkRockTorture

https://www.facebook.com/Bitume99/?fref=ts

Linc van Johnson:

als Sänger seit 15 Jahren in ganz Europa (SW, I, CH, A, PL, UK etc.) unterwegs. Sein besonderes Markenzeichen: Eine facettenreiche Stimme. Mal rauh und kräftig, mal sanft und nahezu zerbrechlich, vor allem aber zu 100% authentisch! Er spielte schon in heimischen Wohnzimmern, Pubs, in der Stadthalle Hamburg, bei Rock Am Ring und mit Bands wie Tito & Tarantula, Accept, Slade, Supercharger, Thundermother, Mustach, Rock Shit Hot oder North Alone.

https://www.facebook.com/linc.vanjohnson?fref=ts

Ein besonderer Liederabend mit Stephan Uhlig und Angelika Scholl, der dem Thema „Flucht und Vertreibung“ gewidmet war.
Zu hören waren Lieder und Texte von Hanns Eisler, Kurt Weill, Bertold Brecht, Kurt Tucholsky, J. v. Eichendorff u.a.

Getragen wurde der Abend von der Anneliese Loose-Hartke-Stiftung. www.alhs.eu

Die 8-köpfige Band stimmt unter dem Titel „Christmas and Love“ in die Weihnachtszeit ein. Die Band entstand aus einer kleinen Besetzung mit Klavier und Gesang. Mittlerweile sind es 3 Sängerinnen, 1 Sänger, Piano, Gitarre, Bass Schlagzeug, die am Sonntag Abend ihr Publikum mit schönen Melodien verwöhnen möchten.